Esta es una de las ilustraciones de un cuento, si nos fijamos los dibujos parecen estar echos por un niño.

Cómo interpretar los dibujos de los niños

El dibujo puede ser, en la infancia, un canal de comunicación entre el niño y su mundo exterior

Según los psicólogos de la Unidad de Desarrollo psicológico y Educativo de San Salvador, por ética, solo una persona especializada, como algunos psicólogos, puede interpretar los dibujos, siguiendo protocolos establecidos para ese fin. El especialista debe tener en cuenta la condición biográfica y familiar de la persona que dibujó, bien como su historia personal, que servirá de marco de referencia desde el cual está haciendo el dibujo. Aparte de eso es necesario tener en cuenta que un dibujo es importante pero no define todo. Es una expresión de sentimientos y de deseos que pueden ayudar a saber, por ejemplo, como se siente el niño respecto a su familia, a su escuela, etc. A través de los dibujos de los niños se puede observar detalles que a una persona mayor le puede pasar inadvertidos. El dibujo puede ser, en la infancia, un canal de comunicación entre el niño y su mundo exterior. La primera puerta que el niño abre a su interior.

Pautas de interpretación del dibujo infantil
Existen algunas pistas que pueden orientar a los padres acerca de lo que dice el dibujo de su hijo. Sin embargo, son pautas puramente orientativas. Según la especialista canadiense Nicole Bédard, el dibujo dice muchas cosas. Ejemplo:

Posición del dibujo: Todo lo que dibuja el niño en la parte superior del papel está relacionado con la cabeza, el intelecto, la imaginación, la curiosidad y el deseo de descubrir cosas nuevas. La parte inferior del papel nos informa sobre las necesidades físicas y materiales que pueda tener el niño. El lado izquierdo indica pensamientos que giran en torno al pasado, mientras el lado derecho al futuro. Si el dibujo se sitúa en el centro del papel representa el momento actual.

Dimensiones del dibujo: Los dibujos con formas grandes muestran cierta seguridad, mientras los de formas pequeñas suelen estar hechos por niños que normalmente necesitan de poco espacio para expresarse. Pueden también mostrar a un niño reflexivo, o con falta de confianza.

Trazos del dibujo: Los continuos, sin interrupciones, suelen denotar un espíritu dócil, mientras el borrado o cortado puede revelar a un niño algo inseguro e impulsivo.

La presión del manejo: Una buena presión indica entusiasmo y voluntad. Cuanto más fuerte sea, más agresividad existirá, mientras cuanto más superficiales demuestra falta de voluntad o fatiga física.

Los colores del dibujo: El rojo representa la vida, el ardor, el activo; el amarillo, curiosidad y alegría de vivir; el naranja, necesidad de contacto social y público e impaciencia; el azul, la paz y la tranquilidad; el verde, cierta madurez, sensibilidad e intuición; el negro representa el inconsciente; el marrón, la seguridad y planificación. Es necesario añadir que el dibujo de un solo color puede denotar pereza o falta de motivación.

Esas pautas son apenas una pincelada dentro del gran mundo que es el dibujo infantil. No debemos generalizarlas. Cada niño es un mundo, así como las reglas de interpretación del dibujo infantil. Si algo te preocupa en tu hijo, coméntalo al pediatra y, si es necesario, busca a un especialista.

Comentario de un dibujo infantil

El propone el tema, se ríe y me mira en el desarrollo del dibujo. Al realizar la mucosidad me dice riéndose “estos son los mocos”.


1. Comentario:

El dibujo trata sobre “ es un extraterrestre que viene del lejano oriente, tiene coloretes, moco, pelo, dientes, una cadena...”

Al preguntarle si le gusta su dibujo contesta que si.


2. Técnica:

Primero realiza el circulo de la cabeza y lo sitúa en medio, luego hace las orejas, a continuación va añadiendo cosas: los ojos, los coloretes, la boca...cuando ha terminado todo le da color, color totalmente subjetivo al tratarse de un dibujo sacado de su imaginación.

Al terminar el dibujo me lo dedica “ PARA DAMARI DE PARTE DE DAVID” y firma, en señal de identidad.

Terapia infantil a través de los dibujos

Nada es más real que cuando se afirma que una imagen dice más que mil palabras. Es la pura verdad. Los dibujos de los niños no sólo nos cuentan sus preferencias y opciones por las formas, los colores y las características de sus trazos, pero también hablan de sus experiencias y preocupaciones. En razón de eso, la interpretación del dibujo infantil es utilizada por muchos psicólogos como terapia en los tratamientos de algún problema. Existen muchos casos de problemas que pueden ser mejor identificados a través de dibujos. Como los niños no pueden - porque no lo saben- explicar lo que sienten, el dibujo puede ser una gran herramienta de apoyo. Casos de violencia, agresividad, de abuso o de maltrato, de temores y de pesadillas, de ansiedad, miedos, dependencia emocional, relaciones familiares, etc, pueden, en la práctica, ser identificados en los dibujos de los niños. Es lógico que para interpretarlos es necesaria una formación especializada, ya que mucho de lo que dibujan los niños también es fruto de su imaginación y fantasía, o una copia de lo que vio en algún libro, en alguna película, o en la televisión. Así que todo cuidado es poco a la hora de intentar entender los dibujos de los niños.
Lo que hablan los dibujos de los niñosMatisse dice que "crear es expresar lo que se tiene dentro de sí", y así es. Cuando creamos estamos reproduciendo nuestras emociones y sentimientos. El dibujo nos da la posibilidad de conocer a fondo la psiquis de la persona que lo dibujó. Los dibujos hablan por sí mismos, aunque para analizarlos es necesario conocer bien a su autor bien como el entorno en el que vive. Los niños que viven conflictos, de guerra, de abusos, por ejemplo, pueden expresar su sufrimiento y sus angustias a través de los dibujos. Pero eso solo no es suficiente. Para ayudarles a que superen este conflicto es necesario emprender un enlace de confianza con ellos, escucharles y buscar entender lo que nos quiere decir a través del dibujo.Viktor Lowenfeld y W. Lambert Brittain, en su libro "Desarrollo de la capacidad creadora", consideran el desarrollo artístico del niño como un proceso de organización del pensamiento y de representación del medio, permitiendo de ese modo comprender su desarrollo mental. Para el niño el arte es un medio de expresión, su lenguaje de pensamiento. En los dibujos se perfilan todas las transformaciones que sufre el niño a medida que crece y se desarrolla. Por esta razón el dibujo resulta un gran documento de análisis y diagnóstico para los psicólogos.

Ejemplo de dibujo infantil

Él propone el tema, además antes de dibujar ya tiene la idea de lo que va a realizar:
“¿voy a pintar una navidad vale?”

Su dibujo le gusta bastante, se le ve muy motivado a la hora de realizarlo.


1. Comentario

El dibujo trata sobre “el enanito, papá Noel, y las hadas, un árbol de navidad, regalos y nubes de algodón. (Le pregunto: “¿quién te ha dado la idea de poner algodón a la nubes?” A lo que responde que ha sido él)... y también hay estrellas fugaces.


2. Técnica

En primer lugar dibuja a papá Noel y al duende, a continuación el árbol y el regalo, después las haditas, y por último la estrella fugaz .

Por iniciativa propia decide ponerle algodón a la nubes al final del todo.

Vemos en la parte superior un eslogan que dice “FELIZ NAVIDAD” con letras dobles, cada una de un color, observamos como borra la B””, y encima pinta la “V” de NAVIDAD. Además de borrar una “F” que realizo inicialmente, vemos que acude a soluciones estéticas como es dibujar un corazón para que no se note la “F” mal borrada.

EL DIBUJO DE LOS NIÑOS DE 4 A 6 AÑOS

Los niños de estas edades quieren ser realistas en sus dibujos, pero van a chocar con una serie de obstáculos. El dibujo pretende mostrar la realidad, pero no llegan a conseguirlo. El primer obstáculo con el que se encuentran es de tipo físico. Todavía no saben dirigir y limitar sus movimientos gráficos para dar al dibujo el aspecto que quieren. El otro obstáculo que tienen que afrontar es de orden psíquico, la dificultad de centrar la atención. Esto explica que reproduzcan sólo un número restringido de detalles del objeto representado. No es que ignoren la existencia de los detalles que faltan, sino que la atención se agota de manera muy rápida ya que aplican simultáneamente una doble tarea; por un lado pensar en lo que hay que representar, y por otro vigilar los movimientos gráficos con los que se efectúa la representación. En el momento en que la atención está agotada, aunque el dibujo esté incompleto, para ellos está terminado. Así a esta edad son muy frecuentes los dibujos de personas a las que les faltan la nariz, la boca, las orejas, los brazos o las manos.

• Características de los dibujos
  Las proporciones. En el dibujo se aprecia que las dimensiones de los diferentes elementos no guardan relación con la realidad. Aparecen personas más grandes que sus casas, señoras con el cabello más largo que sus piernas o coches más altos que los árboles.
  Descuido de las relaciones. No tienen en cuenta las relaciones entre los diferentes elementos. Por ejemplo objetos que pertenecen a los personajes pero no están unidos, como un paraguas de forma vertical al lado de un chico, una pipa al lado de una boca, chimeneas encima del tejado sin estar unidas... A veces, también descuidan las relaciones específicas. Es muy común que los dedos no estén dibujados en el extremo del brazo, sino que aparezcan a lo largo de éste; los paraguas y bastones no aparecen cogidos por la empuñadura sino por el extremo opuesto...
  Baja capacidad de inclusión. En algunas ocasiones fallan en la capacidad de inclusión. Aparecen las ventanas fuera de la casa, los botones de una chaqueta alrededor del cuerpo de la persona o los ojos fuera del contorno del rostro.
  Orientación de los objetos. Dibujan personas dentro de una casa cabeza abajo o tumbados horizontalmente e incluso a veces aparece la punta del tejado de la casa dirigida hacia abajo en lugar de hacia arriba.
  Todas las características de esta etapa, se van atenuando a medida que la atención del niño se hace menos discontinua. Con el tiempo, van desapareciendo los defectos que presentan los dibujos hechos con anterioridad. Los progresos se dan de forma gradual, aunque puede haber periodos de estancamiento e incluso regresiones a etapas anteriores.
  

Pictoterapia como alternativa de intervención psicoterapéutica en niños con necesidades educativas especiales.

Los principios fundamentales de la pictoterapia infantil son los siguientes:

o Actividad infantil.
o Libertad de expresión.
o Socialización del grupo.

Objetivios de la pictoterapia:
• Canalizar tensiones, emociones y sentimientos.
• Elevar la autoestima, lograr seguridad, confianza, independencia y responsabilidad.
• Obtener integración y sentido de responsabilidad en el grupo, lo que facilita su socialización y la canalización de actitudes negativas por vías social-mente positivas.
• Desarrollar la percepción, la memoria, la imagi-nación y despertar el interés por la observación del mundo circundante.
• Estimular el desarrollo de la atención voluntaria y de su concentración.

Metodología:
Selección del grupo de trabajo sobre la base de la caracterización hecha a los(as) alumnos(as), así como de los criterios de los maestros y la revisión de los expedientes clínico-pedagógicos.
En el grupo de trabajo se tiene presente el principio de voluntariedad (que el alumno desee y le guste dibujar).
En cada grupo se trabaja con 16 alumnos.

Técnicas:
Trabajo con crayolas.
Procedimiento:
Se orienta el dibujo, solamente con el uso de crayolas, sobre temas libres, temas sugeridos e ilustración de vivencias.
Al aplicar la técnica de la crayola deben cumplirse los siguientes requisitos:
o Utilizar hoja de papel en blanco.
o Proporcionar crayolas con variedad de colores.
Además, deben tomarse las precauciones relacio-nadas a continuación:
o Que no exista ninguna información visual que le sirva de patrón al niño para copiar.
o Que no emplee ningún instrumento para el trazado (regla, compás, cartabón, e incluso un mismo lápiz para trazar).
o Que sólo disponga de crayolas para trabajar, no de lápiz grafito.

Sesiones:
Las sesiones de pictoterapia son 20 y se realizan dos veces por semana con una duración de una hora aproximadamente, según los intereses o motivaciones manifestadas por los participantes.
Durante las sesiones debe registrarse cuidado-samente todo lo que sucede, además de la observación de la dinámica general del proceso.
Las sesiones de dibujo libre permiten acentuar la individualidad del menor en su expresión gráfica, y facilitan la eclosión de temas insospechados y útiles por la descarga emocional que producen.
Las sesiones de dibujo sobre temas sugeridos estimulan a los niños y las niñas a que expresen lo que saben o sienten sobre el tema, y de esa forma logran la exteriorización de sus problemas emocionales.
Se ofrecen, además, ilustraciones de vivencias y de narraciones, lo cual propiciará equilibrio expresivo entre los temas propuestos, la libertad del dibujo, la composición y el color.
En cada sesión se orienta a los niños y las niñas que realicen el dibujo, y luego, que le den un título. Se les aclara que cada uno debe realizarlo como desee y como él o ella lo piense y sienta, por lo que todos no deben ser iguales. Al finalizar cada sesión, expresarán lo que más les gustó o cómo se sintieron, además se recogen recomendaciones para las nuevas sesiones y se les asignan tareas para que observen la naturaleza, el medio en que se desenvuelven, busquen lecturas o dibujos sobre determinadas líneas temáticas. Esa actividad logra que mantengan la motivación para la próxima sesión, se estimule la atención, la percepción, la memoria, así como el sentido de responsabilidad ante la tarea sugerida.
Al finalizar la sesión se analizarán los dibujos hechos por los niños y las niñas, y se harán las anotaciones correspondientes, para registrar así cómo van evolucionando en cada uno de los indicadores.
Al inicio de la aplicación de las sesiones no todo es positivo, ya que se han observado conductas negativas, tales como agresiones verbales en las relaciones entre los niños y las niñas, dificultades a la hora de compartir sus instrumentos de trabajo, así como burlas durante la realización de los dibujos.
Después de la sexta sesión, se registró mejoría, ya que se concentraban más en la actividad y daban paso a un mejor ajuste al tema, participaban en los debates, respetaban los criterios de los demás y adoptaban mejores relaciones interpersonales. En la medida en que las sesiones avanzan proponen nuevos temas que reflejan sus vivencias, demuestran claridad y amplitud de su percepción, utilizan variedad de colores y mejoran notablemente las relaciones interpersonales, pues son capaces de sugerir actividades y expresar su criterio sobre el trabajo de los demás sin agresiones físicas ni verbales. Por otra parte, ese método contribuye a elevar la asistencia y puntualidad a la escuela, así como el acercamiento a los padres, ya que en los días de las sesiones de pictoterapia llegan más alegres a sus casas y piden materiales para recolectar y tener trabajo durante los próximos días.
Dichas sesiones culminan con una exposición en la que se muestran los trabajos realizados por los niños y las niñas. La selección de los trabajos y el montaje de la exposición es responsabilidad de los(as) alumnos(as), así como la confección de carteles o invitaciones, para que asistan sus padres, compañeros y personal de la escuela.
Luego de haber culminado el ciclo de sesiones de pictoterapia dirigido a niños y niñas con necesidades educativas especiales, trastornos emocionales y del comportamiento, retardo en el desarrollo psíquico o retraso mental, se comprueba el cumplimento de los objetivos propuestos, por lo que estamos seguros de que la pictoterapia aplicada en la educación general, politécnica y laboral puede utilizarse como función preventiva, pues contribuye a canalizar de forma adecuada muchas conductas infantiles, y se evita así que lleguen a una descompensación manifiesta, que posteriormente requiera un tratamiento especializado. Además, es bueno señalar que la pictoterapia contribuye a desarrollar valiosos hábitos culturales, que sientan bases para que los niños y las niñas adquieran ideales de superación favorables al desarrollo integral de su personalidad.